Posts filed under 'Bob Dylan'
Recopilación de entradas
Add comment Enero 19, 2009
Highway 61 revisited
Qué decir de este disco. He oído albanzas hacia él de todas las clases: “si no supiera que es un disco de 1965 pensaría que fue grabado ayer”; “creo que si Dios grabara un disco sonaría muy parecido”; etc.
Y no es para menos. El mejor disco de la carrera de Dylan empieza con la mejor canción del amplio repertorio de Dylan: Like a rolling stone. Podríamos pensar que esto provoca necesariamente que el resto del disco no esté a la altura. Curiosamente no es así. Si tuviéramos que citar las canciones “menores” del álbum estaríamos hablando de obras maestras de la talla de Tombstone blues (un ingenioso, rítmico y electrizante blues), From a buick 6 o It takes a lot to laugh, it takes a train to cry. Sencillamente canciones excelentes.
Recuerdo que la primera vez que escuché Desolation row fue la primera vez que fui plenamente consciente de la calidad lírica de Dylan; la letra es increíblemente sublime. Highway 61 revisited es una canción llena de humor, rebosante de ironía. Just like Tom Thumb´s blues es una de las mejores canciones de la obra dylaniana (escúchese la interpretación de 1966 en Manchester o Londres). Queen Jane Aproximately es el tema más infravalorado de Dylan.
Sólo con los descartes de este disco (Sitting on a barbed-wire fence o Positively 4th street, otra de las grandes obras maestras de Dylan) podríamos hacer un disco de 6 estrellas.
Este clásico de culto es imprescindible en la discografía de cualquier amante de la música moderna. El mejor álbum de la historia.
Enrique Esteban Maurer
Elaboración propia a partir de la audición reiterada de Highway 61 revisited
Add comment Enero 19, 2009
Wikis y Dylan
Voy a analizar la página de Dylan de la Wikipedia en español. El contenido y la información son excelentes. En la discusión los distintos usuarios sulen quejarse de la cierta carga valorativa en distinats puntos del artículo. En el historial no se pueden ver cambios desde hace tiempo, si bien es cierto que ha sido modificado en numerosas ocasiones, la mayoría para añadir información.
Entre los enlaces internos deberíamos encontrar, desde mi punto de vista, los siguientes: música rock, música folk y música country.
El único enlace externo que le falta es el del sitio web goddylan.com, ya que aparentemente toda la bibliografía relacionada con el cantante se indica al final del artículo.
El artículo de la wikipedia en inglés, es, si cabe, más detallado y amplio. Sencillamente excelente.
El mismo artículo en Kalipedia es simplemente nefasto: la información que se indica es mínima y encima pésimamente documentada.
Enrique Esteban Maurer
1 comment Diciembre 2, 2008
Hay Dylan más allá de los 60
Un fatídico día de 1966, Bob Dylan, el antiguo profeta del folk convertido al rock, un descomunal artista en pleno clímax, sufría un grave accidente de moto que lo apartaba de la vida pública durante unos cuantos años.
Fue año y medio depués, en 1967, cuando decidió grabar, editar y publicar un álbum desde que lo hiciera con Blonde on Blonde a principios del 66. Se trataba de John Wesley Harding, un disco con gran calidad musical y lírica pero sin la fuerza de los anteriores. Este disco contenía la conocida canción (versionada por Jimi Hendrix de forma magistral) All along the watchtower.
Tras este disco la capacidad creativa de Dylan queda en entredicho: Nashville skyline (1969) es un gran disco de country, pero supone un “paso atrás” en su creación (con grandes excepciones como Lay, lady, lay). Publica un año después Self portrait, uno de los peores álbumes de su carrera, y New Morning, también de ínfima calidad. Se suceden a continuación una serie de discos que tampoco resaltan por su categoría.
Sin embargo llega en 1974 la segunda trilogía dorada de Dylan: Planet Waves, Blood on the tracks (uno de los mejores discos de la creación de Dylan) y Desire. Es muy común oír decir a críticos musicales desinformados y cargados de prejuicios que la creatividad de Dylan murió con su accidente; nada más lejos de la realidad. Dylan se reinventó en los 70 como nadie lo ha hecho, como el gran genio que es.
La audición de estos tres discos mencionados son sólo una pequeña porción de lo que nos ha ofrecido Dylan desde Blonde on Blonde. Y de lo que todavía tiene por ofrecernos.
Fuentes utilizadas: www. goddylan.com
Enrique Esteban Maurer
Add comment Noviembre 25, 2008
Dylan en los medios
La entrada de hoy va a servir para buscar información musical interesante (principalmente de temas realcionados con Dylan) en las hemerotecas virtuales de algunos periódicos de tirada nacional. En concreto, he elegido tres noticias de tres periódicos distintos: El Mundo, El País y La Vanguardia. Me dispongo ahora a resumir, resaltar y comentar lo más interesante de dichos artículos.
En el artículo de El Mundo, del día 18 de noviembre de 2004, se informa al lector de que “Like a rolling stone” ha sido elegida la mejor canción de la historia por la revista musical Rolling Stone. Un gran número de personas relacionadas con el mundo de la música, teniendo en cuenta sus gustos y la repercusión de las canciones en la sociedad de la época, consideraron que dicha canción revolucionó el panorama de la música popular más que ninguna otra. Se indica también, como es lógico, la inmensa polémica despertada por una lista de estas características: elaborar un ranking de canciones, aunque interesante, supone “imponer” una serie de gustos como si fueran dogmas. De todas formas, debería darse por hecho que es sólo una lista que representa de modo aproximado las canciones que, de una u otra forma, han hecho mella en la sociedad y pueden ser por ello consideradas como “inmortales”.
El 23 de octubre de 2008 La Vanguardia publicaba un artículo anunciando la proyección en Barcelona de una película sobre el cantante de rock Tom Petty, líder de la mítica banda estadounidense Tom Petty and the Heartbreakers. Voy a limitarme a comentar las partes más interesantes de dicho artículo, las que hacen referencia a la relación del cantante con Bob Dylan: en el año 1986, Dylan salía de gira con los Heartbreakers como banda de acompañamiento. Los años 80, una laguna creativa en la obra de Dylan, adquieren interés por la grabación y publicación de un disco en directo de dicha gira: versiones rockeras de canciones clásicos; Dylan tonteando con el Hard Rock… inolvidable. Por último, pero no menos interesante (de hecho, más, si cabe) la referencia a la creación del supergrupo (entiéndase por supergrupo aquel formado por estrellas del rock) The Travelling Wilburys, banda compuesta por Jeff Lyne, de la Electric Light Orchestra, Roy Orbison, compositor de la célebre “Pretty Woman”, Tom Petty, Bob Dylan y el ex-beatle Geroge Harrison. Con ellos, Dylan publicó dos discos, curiosamente titulados The Travelling Wilburys Vol. 1 el primero y The Travelling Wilburys Vol. 3 el segundo (sin Orbison, que falleció en 1988).
Por último, El País publicaba el 24 de Mayo de 1991 un breve reportaje sobre Bob Dylan, el día en que cumplía 50 años. He seleccionado este artículo no por el interés de su contenido, sino porque el recorrido que se hace a la trayectoria de Dylan abunda en tópicos y está verdaderamente mal documentado. Sin ir más lejos, indica que Dylan se convirtió al catolicismo cuando realmente es una incógnita si su conversión al cristianismo fue de corte católico o protestante. Por desgracia, los artículos sobre la obra de Dylan con información errónea o tergiversada abundan en los medios de comunicación, y este es un buen ejemplo de ello.
Fuentes utilizadas: hemerotecas virtuales de los diarios mencionados.
Realizado por: Enrique Esteban Maurer
Add comment Noviembre 11, 2008
Cuando la música cae en el olvido
Hace ya algún tiempo, cuando la música pop aún no existía, la gente conocía y transmitía (usando el inmortal boca – oreja) un tipo de folclore que, por desgracia, hoy en día ha sido prácticamente extinguido por la tecnología y la música pegadiza. Hablo de la música folk, esa que tenía como misión contar una historia de alguien corriente, valiéndose para ello de una melodía sencilla y versátil que, generación tras generación, cada cual adaptaba a su gusto. Algunas contaban los increíbles viajes de un vaquero solitario, otras hablaban sobre historias de amor con final trágico y otras contaban cómo un fugitivo había sido asesinado a tiros en el intento de robar un trozo de jamón a un pobre granjero. Cada canción poseía su propia historia, modificada más o menos significativamente a lo largo de la historia y sólo podían ser escuchadas cuando algún intérprete inspirado decidía armarse con su instrumento favorito (véanse guitarras, armónicas o banjos, por ejemplo) y darlas a conocer a la humanidad.
Echando una pequeña mirada al pasado, a los años 60, podemos contemplar cómo el folk, en pleno apogeo, entra en decadencia en favor de una sociedad que tiene deseos de globalización de la cultura, de hacer que todo sea “popular”. Las historias de las nuevas canciones se limitan a sencillos “I love you” y la tinta deja constancia de lo que antes se transmitía de forma oral. No podemos criticar la innegable calidad de muchas de estas composiciones, pero sería agradable poder compatibilizar ambas maneras de entender la música.
Ahora no nos queda más remedio que escuchar las historias de algunos de nuestros antecesores que cuentan, con tono nostálgico, cómo se reunían para interpretar canciones de temática variada, formando un inmenso puzzle de imaginación, una miscelánea de inventiva que debíamos transmitir nosotros pero que, sin mala intención, dejamos caer en el olvido.
Fuentes utilizadas: elaboración propia
Enrique Esteban Maurer
Add comment Noviembre 4, 2008
Analizando a Dylan en la web
El objetivo de esta entrada es analizar un blog relacionado con Bob Dylan, para valorar qué aspectos del blog son un ejemplo a seguir y cuáles deberían ser mejorados, siempre desde mi punto de vista. Para ello, he elegido Bob Dylan Minoic, un amplio blog no oficial en español sobre el cantautor de Minnesota, realizado mayoritariamente por Guillermo Carvajal (algunas crónicas de conciertos son realizadas por otras personas).
El blog es de carácter personal, realizado por una persona que, como yo, admira profundamente la obra poética y musical (casi siempre fusionados) del mejor trovador de las últimas décadas. La presentación del blog es de gran formalidad, pero se aprecia que el diseñador huye de la austeridad que a menudo nos resulta poco atractiva en otros sitios de la web. Dicho blog está alojado dentro de una red de blogs entrelazados llamada Minoic.
Me parece acertado señalar que el blog está en gran parte orientado hacia los exacervados seguidores de Bob Dylan que, aunque incomprendidos a menudo, son atraídos por cualquier noticia relacionada con el autor de “Blowin´in the wind”. Por ello, para un lector de estas características el blog resulta atractivo desde el comienzo hasta el final. Por el contrario, para un lector poco especializado en la materia, la mayoría de las entradas le resultarán irrelevantes, principalmente por la imposibilidad de comprender parte de su contenido.
La navegación por el sitio web resulta absolutamente intuitiva y trivial, cosa que se debe alabar siempre en temas relacionados con la web. Es cierto también que la sobriedad del diseño contribuye a aportar dicha facilidad de navegación.
Las entradas publicadas son, por lo general, de carácter informativo, aunque incluyen a menudo curiosidades sobre la vida y obra de Bob. Abundan también fotografías y vídeos con material interesante y/o desconocido sobre el músico.
El blog existe desde agosto del año 2.005, y su frecuencia de actualización es aproximadamente semanal, aunque se aprecia cierta irregularidad. Cabe destacar la frescura de las noticias publicadas y el amplio elenco de fuentes que utiliza el autor: desde revistas de todo tipo a infinidad de sitios web más o menos relacionados con el tema. La mayoría de los blogs enlazados tratan sobre Dylan, aunque encontramos también otros sobre música general.
Buscando en Google “Bob Dylan“, encontramos el blog tratado en las primeras posiciones, lo que nos indica que goza de prestigio y un número de visitas considerable.
Los comentarios son escasos; los pocos que encontramos aportan más información a la noticia u opinan sobre la música (disco, canción, etc.) tratada en el artículo. El blog no posee estadísticas acerca de las visitas; quizá este debería ser un punto a mejorar.
Por último, indicar la aparición de enlaces patrocinados de Google y de publicidad, lo que sirve de fuente de financiación al weblog.
En síntesis, me ha parecido un sitio web perfetamente estrucuturado y de gran interés para cualquier admirador de la obra de Robert Allen Zimmerman, el más influyente trovador de la historia.
Por: Enrique Esteban Maurer
Add comment Octubre 28, 2008
Un enchufe y una frase que cambiaron la historia de la música
Manchester, 1966. Una multitud enfurecida increpa a gritos a un hombre que se dirige hacia el micrófono de la parte central del escenario, guitarra eléctrica en mano. El que había sido llamado a ser estandarte de una generación de protesta contra la guerra y las injusticias sociales, se “vendía” ahora a ese horrible sonido eléctrico y popular más conocido como Rock & Roll. Entre los distintos abucheos destaca uno especialmente audible cuyo mensaje es sencillo pero cargado de connotaciones: “¡Judas!”. Por un momento, parece que el resto de la muchedumbre invadirá el escenario para hacer justicia y lograr que vuelva el profeta del folk al que habían ido a escuchar. Pero no sucede. Y el hombre, ya a la altura del micrófono, mira al público, y como buscando al culpable de semejante improperio, musita: “I don´t believe you… you are a liar!” (no te creo, eres un mentiroso). Acto seguido, de espaldas al público, da órdenes a su banda, como si de un ejército se tratara, aún al amparo del micrófono: “Play it fucking loud!” (¡tocad jodidamente alto!).
Tras la descomunal discrepancia de opiniones entre los detractores del nuevo estilo eléctrico de Dylan (reflejado, sobre todo, en Bringing it all back home, Highway 61 revisited- ambos de 1965- y Blonde on Blonde- 1966-), y los partidarios de este nuevo sonido (especialmente los críticos musicales) tuvo lugar este anecdótico pero decisivo incidente en la ciudad inglesa de Manchester, donde, sin comerlo ni beberlo, los asistentes pudieron contemplar cómo la historia de la música había dado un nuevo giro y realmente, en algún sentido, los “tiempos habían cambiado” (referencia a The times they are a-changin´, del año 1963 y el principal estandarte de esta generación protesta). Con la ya mencionada frase malsonante, se comenzaban a escuchar los primeros acordes de la joya musical Like a rolling stone, considerada como una de las mejores canciones de la historia del pop- rock, amén de ser una gran influencia para las generaciones musicales venideras.
La historia pone a cada uno en su lugar, y el criticado abandono del folk por parte de Bob Dylan para acercarse al rock, no es hoy en día más que una entretenida historieta para los amantes de la música moderna. ¿Qué habría sido del pop-rock actual sin el legado de Bob Dylan? Un servidor, como amante de la buena música, se quita el sombrero ante la calidad lírica y musical (especialmente en su vertiente rockera) demostrada por Mr. Dylan durante estos años de críticas.
Fuente: elaboración propia
Bibliografía relacionada: “Bob Dylan. Años de Juventud”, de Paul Williams
Por: Enrique Esteban Maurer
Add comment Octubre 14, 2008
